REKONSTRUKCJA I DIGITALIZACJA POLSKICH FILMÓW W RAMACH PROGRAMU OPERACYJNEGO POLSKA CYFROWA

W ramach Programu Operacyjnego Polska Cyfrowa na lata 2014-2020 FINA realizuje projekt „Digitalizacja zasobów kultury, w tym materiałów archiwalnych, zwiększenie dostępności i poprawa jakości zasobów kultury udostępnianych cyfrowo znajdujących się w zasobach FINA”.

Cele projektu

Głównym celem projektu jest zapewnienie powszechnego dostępu do informacji o zasobach FINA poprzez nową platformę cyfrową FINA, zapewniającą szeroki dostęp do zgromadzonych i budowanych w przyszłości zasobów audiowizualnych Filmoteki, pozwalającą Filmotece na efektywne zarządzanie rosnącym zbiorem danych. Kolejny cel to Cyfryzacja zasobów archiwalnych FINA w celu ich zabezpieczenia dla potomności oraz efektywnego upowszechnienia.

Produkty projektu

W wyniku realizacji projektu udostępnionych zostanie 200 materiałów filmowych przedwojennych i powojennych oraz 4800 materiałów okołofilmowych.

Projekt współfinansowany przez Unię Europejską

Realizacja projektu „Digitalizacja zasobów kultury, w tym materiałów archiwalnych, zwiększenie dostępności i poprawa jakości zasobów kultury udostępnianych cyfrowo znajdujących się w zasobach FINA” jest współfinansowana przez Unię Europejską ze środków Europejskiego Funduszu Rozwoju Regionalnego w ramach Programu Operacyjnego Polska Cyfrowa na lata 2014-2020.

  • Całkowita wartość projektu:  27 523 225 PLN
  • Wkład Funduszy Europejskich: 23 292 905 PLN
  • Czas trwania projektu:  15.04.2022 r. – 15.10.2023 r.

Projekt dofinansowano ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego.

 

Film, pełen wątków patriotycznych, pokazuje światu udział Polaków w kluczowych wydarzeniach II wojny światowej oraz ich zasługi dla jej zakończenia. Nasycony jest archiwalnymi zdjęciami dokumentalnymi m.in. z bitwy o Monte Cassino. Pokazom filmowym towarzyszyć będzie wystawa plenerowa Wielka Droga. Armia Andersa przygotowana w oparciu o materiały archiwalne ze zbiorów Filmoteki Narodowej. Planowane są także spotkania dotyczące prac restauratorskich nad filmem i debaty historyczne. Wydana zostanie specjalna publikacja na temat Wielkiej Drogi. W tym roku mamy wyjątkową okazję do przybliżenia postaci generała Władysława Andersa w związku ze 130. rocznicą jego urodzin.

Wydarzenie rozpocznie się w Gdyni 11 sierpnia 2022 r. oficjalnym otwarciem wystawy plenerowej upamiętniającej Wielką Drogę Armii Andersa. Wystawa będzie prezentowana na Nabrzeżu Pomorskim przed Okrętem ORP Błyskawica. W otwarciu wystawy weźmie udział Anna Maria Anders, córka generała Andersa. Uroczystości towarzyszyć będzie koncert Kuby Stankiewicza pt. The Music of Henryk Wars (obowiązują zaproszenia).

Kolejnym etapem uczczenia urodzin generała Andersa będzie repremiera odrestaurowanego przez Filmotekę Narodową filmu Wielka Droga Michała Waszyńskiego z 1946 roku, która odbędzie się 15 września na Festiwalu Polskich Filmów Fabularnych w Gdyni oraz 30 września na Festiwalu Niepokorni Niezłomni Wyklęci w Gdyni.

Film Waszyńskiego stanowi zabytek historyczny, który oprócz elementów fabuły, zawiera cenne zdjęcia dokumentalne obrazujące drogę Polaków z Sybiru do Włoch. Film ukazuje bowiem wojenną drogę polskich żołnierzy formujących Armię Andersa w dalekiej Rosji, którą śledzimy przez pryzmat losów pary narzeczonych ze Lwowa, rozłączonych w wojennej zawierusze.

W filmie zostały wykorzystane materiały dokumentalne zarejestrowane przez filmowców podążających szlakiem bojowym II Korpusu. Widzimy m.in. atak ZSRS na Polskę 17 września 1939, wywózki na Sybir, podpisanie paktu Sikorski-Majski, wyjście żołnierzy Andersa do Iranu, Palestyny i Iraku, Egiptu, walki we Włoszech oraz bitwę o Monte Cassino. Obok Jadwigi Andrzejewskiej i Albina Ossowskiego w jednej z głównych ról wystąpiła ówczesna narzeczona generała Andersa – Renata Bogdańska. Niewątpliwym atutem filmu jest także udział samego gen. Władysława Andersa.

Projekcji towarzyszyć będą spotkania na temat prac restauratorskich i digitalizacji Wielkiej Drogi oraz debata historyczna (30 września podczas Festiwalu NNW). Wydana zostanie także specjalna publikacja historyczno-edukacyjna dotycząca postaci generała Andersa i filmu Wielka Droga.

Wydarzenia objęte są honorowym patronatem Ministra Jarosława Sellina. Partnerem wydarzeń jest Miasto Gdynia. Ponadto patronat nad uroczystościami objęły: Ministerstwo Kultury i Dziedzictwa Narodowego, Muzeum II Wojny Światowej, Port Gdynia, Festiwal NNW oraz TVP Kultura, TVP Historia, Radio Gdańsk i Radio Wnet.

Program

OTWARCIE WYSTAWY WIELKA DROGA. ARMIA ANDERSA

11 SIERPNIA GODZ. 18.00 | NABRZEŻE POMORSKIE PRZY OKRĘCIE ORP BŁYSKAWICA W GDYNI

 

Wystawa ukazuje niezwykłą historię przemarszu Armii Andersa – 120 000 ludzi, którzy w ciągu 1334 dni pokonali 12 500 kilometrów, wędrując przez trzy kontynenty: Europę, Azję i Afrykę. Począwszy od Buzułuku w ZSRS, przez Iran, Irak, Palestynę, Egipt po Włochy Armia Andersa wytyczyła szlak Wielkiej Drogi, która wieść ją miała do Polski.

Ekspozycja wystawy Wielka Droga. Armia Andersa podporządkowana została poszczególnym etapom Wielkiej Drogi, począwszy od historii lwowskich Polaków, przez wybuch II wojny światowej, deportacje na Syberię, organizację Polskich Sił Zbrojnych w ZSRS, po Iran, Irak, Palestynę, Egipt, Włochy. Wraz z żołnierzami i artystami Andersa możemy przemierzyć szlak Wielkiej Drogi, stając się na chwilę świadkami zarówno wielkich, historycznych momentów, jak i zwyczajnej codzienności w zmieniającym się krajobrazie danego kraju.

 


KONCERT KUBY STANKIEWICZA – THE MUSIC OF HENRYK WARS (obowiązują zaproszenia)

11 SIERPNIA GODZ. 19.00 | KLUB MARYNARKI WOJENNEJ W GDYNI

 

 

REPREMIERA WIELKIEJ DROGI | DEBATA WOKÓŁ FILMU

15 WRZEŚNIA | FESTIWAL POLSKICH FILMÓW FABULARNYCH W GDYNI | TEATR MUZYCZNY

 

POKAZ WIELKIEJ DROGI | SPOTKANIE DOTYCZĄCE PRAC RESTAURATORSKICH NAD FILMEM| DEBATA HISTORYCZNA

30 WRZEŚNIA | FESTIWAL NIEPOKORNI NIEZŁOMNI WYKLĘCI

Wielka Droga, reż. Michał Waszyński, Włochy, Polska, 1946, 87 min

Film przedstawia losy pary narzeczonych rozłączonych wojną: od oblężenia Lwowa w 1939 roku do formowania Armii Andersa w ZSRS poprzez tułaczkę w Iranie, Iraku, Palestynie i Egipcie aż po kampanię włoską. Istotnym i najbardziej wartościowym elementem filmu są autentyczne zdjęcia dokumentalne, m. in. z bitwy o Monte Cassino, w której bohater filmu – Adam zostaje ranny.

„Wielka Droga” to film mający już ponad 75 lat, jednak dopiero od stosunkowo niedawna znany jest polskiej publiczności. Jedyna dotychczas znana w Polsce wersja tego filmu trafiła do zbiorów Filmoteki Narodowej w 1962 roku z USA. Jednak z uwagi na niewygodne dla Rosji Sowieckiej wątki film ten przez 25 lat przeleżał na półce i nie był publicznie pokazywany. Ponieważ zawierał liczne autentyczne zapisy realizowane przez czołówkę filmową, ukazujące życie II Korpusu na całej trasie jego przemarszu, ćwiczenia oraz udział w operacjach wojskowych, z przygotowaniami do bitwy o Monte Cassino na czele, nie był traktowany jako film, lecz jako dokumentalne materiały filmowe i udostępniane były tylko jego fragmenty.

Pierwsze pokazy całości, choć dostępne jedynie dla środowisk studenckich, odbyły się w latach 1988–1989 w Katowicach i we Wrocławiu. W kwietniu 1991 roku film został wyemitowany przez telewizję i był to pierwszy raz, kiedy został on w Polsce zaprezentowany szerokiej publiczności. Dopiero wtedy, po 45 latach od premiery, Wielka Droga zaistniała w świadomości widzów w kraju.

Przygotowana przez Filmotekę Narodową premiera odrestaurowanego filmu Wielka Droga jest kolejnym niezwykle ważnym przedsięwzięciem zmierzającym do przywrócenia polskiej kulturze i pamięci zbiorowej dokonań polskich twórców – tym razem scenicznych i teatralnych. Jest aktem oddania należnego miejsca w polskiej kulturze artystom wojennym, a później emigracyjnym, którzy będąc również żołnierzami, dzielili z żołnierzami II Korpusu tułaczy los i niewygody warunków frontowych, a jednocześnie swoim talentem i tworzonym pięknem podtrzymywali ducha narodowego i wiarę w powrót do wolnej ojczyzny – której wielu z nich nigdy nie doczekało.

Wędrówka Wielkiej Drogi do publiczności w Polsce była długa. Dzięki Filmotece Narodowej – Instytutowi Audiowizualnemu mamy dziś możliwość obcowania z wyjątkowym zabytkiem polskiej kinematografii. Podążając za bohaterami filmowymi, możemy symbolicznie przejść wraz z Armią Andersa szlak Wielkiej Drogi.

Oddane przez Was głosy mówią same za siebie – laureatka jest jedna!
Gratulacje i głośne werble dla autorki wybranego przez Was plakatu – Karoliny Wróblewskiej!
Pozostałym twórcom dziękujemy za oryginalny i inspirujący przegląd kreatywności, będącej dowodem na to, że polski plakat wciąż żyje!

Do zobaczenia na wydarzeniu „Gdańsk’82 – festiwal, który się nie odbył” i towarzyszącej wystawie plakatów w kinie Iluzjon.

 

Nareszcie poznaliśmy laureatów konkursu na plakat do festiwalu, który nigdy się nie odbył! Jury w składzie: Michał Batory, Michał Czubak, Wojciech Korkuć przyznało następujące nagrody i wyróżnienia:

 

I miejsce –  Monika Szlanta

Wyróżnienie –  Grzegorz Święcicki

Wyróżnienie – Marek Repetowski

Dodatkowe wyróżnienie – Maria Lisicka

 

Członkowie Jury podkreślają, że zadanie konkursowe było niezwykle wymagające, ale twórcom udało się je interesująco opracować w swoich wizjach artystycznych. Laureaci znakomicie połączyli symbolikę cenzury i stanu wojennego, ze względu na który 9. edycja Festiwalu Polskich Filmów Fabularnych w Gdańsku w 1982 roku się nie odbyła, wraz ze swoją wrażliwością twórczą.

Zwycięska praca

zwycięska praca Moniki Szlanty

Wyróżnienia

praca Marii Lisickiej
praca Marka Repetowskiego
praca Grzegorza Święcickiego

Wyniki głosowania publiczności

Oddane przez Was głosy mówią same za siebie – laureatka jest jedna! Gratulacje i głośne werble dla autorki wybranego przez Was plakatu – Karoliny Wróblewskiej!

 

 

Gratujemy serdecznie wszystkim nagrodzonym i wyróżnionym! Widzimy się na wydarzeniu Gdańsk’82 – festiwal, który się nie odbył, o którego szczegółach będziemy informować wkrótce!

Już w piątek 8 lipca o godzinie 18:00 w studiu S-3 wystąpi kwartet stworzony specjalnie na koncert w radiowej Dwójce. Zagrają razem: Kuba Płużek, Tomasz Grzegorski, Adam „Szabas” Kowalewski i Kazimierz Jonkisz. Zespół złożony z przedstawicieli trzech pokoleń polskich jazzmanów odda muzyczny hołd Januszowi Muniakowi.

Transmisja koncertu na Ninateka.pl

Kuba Płużek – fortepian
Tomasz Grzegorski – saksofon tenorowy
Adam Kowalewski – kontrabas
Kazimierz Jonkisz – perkusja

Koncert poprowadzi Roch Siciński.

Janusz Muniak to była postać bezcenna i powie to każdy, kto z nim rozmawiał, każdy, kto spędził z nim trochę czasu – mówi Kuba Płużek. – Do Klubu u Muniaka chodziłem regularnie od gimnazjum, byłem w każdy piątek i sobotę. Jak mogłem, to siedziałem blisko niego, żeby słuchać, co mówił. Pierwszy raz udało mi się zagrać z Muniakiem w 2007 roku – pamiętam, że był to piątek trzynastego.

W studiu S-3 wybrzmi repertuar złożony z kompozycji Janusza Muniaka oraz ze standardów jazzowych, do których ten legendarny saksofonista uwielbiał powracać (ku uciesze publiczności). Koncert specjalny rozpocznie się o godzinie 18.00 w najbliższy piątek.

Kuba Płużek zbudował nowy kwartet z artystów związanych z Januszem Muniakiem. – Tomek Grzegorski i Adam Kowalewski odebrali wielką szkołę od Muniaka. Grali z nim długo, dużo przebywali w klubie. Janusz wtedy rządził na scenie żelazną ręką, był wymagający co do trzymania tempa i brzmienia. – opowiadał radiowej Dwójce pianista. – A żeby zagrać z Kazimierzem Jonkiszem, marzyłem od lat! Nie miałem śmiałości, żeby go zaprosić, teraz nadarzyła się świetna okazja.

O cyklu:

Latem cykl Jazz.PL zmienia formułę. – Od początku lipca zapraszamy na premierowe koncerty specjalne. W Studiu S3 pojawią się m.in. Dominik Wania, Jan Ptaszyn Wróblewski, Marcin Wasilewski, Bracia Oleś, Kamil Piotrowicz, czy Józef Skrzek. Specjalnie dla Słuchaczy Dwójki czołówka współczesnej sceny na nowo odczyta muzykę artystów, którzy istotnie wpłynęli na DNA polskiego jazzu – mówi Roch Siciński, jeden z kuratorów jazzowego cyklu Dwójki. Każdy z koncertów skupiony będzie wokół twórczości wybranej postaci, usłyszymy muzykę Wojciecha Karolaka, Janusza Muniaka, Tomasza Stańki, Jerzego „Dudusia” Matuszkiewicza, Tomasza Szukalskiego i innych. Letnia odsłona cyklu „Jazz.PL” to muzyczny dowód na to, że w jednym miejscu i czasie przeszłość może spotkać się z teraźniejszością, a nawet przyszłością.

Program:

2022-07-01 – Szymon Mika i Romain Pilon Quartet – JAROSŁAW ŚMIETANA
2022-07-08 – Bracia Oleś – TOMASZ STAŃKO
2022-07-15 – Kuba Płużek – JANUSZ MUNIAK
2022-07-22 – Robert Majewski – HENRYK MAJEWSKI
2022-07-29 – Henryk Miśkiewicz – JERZY ‘DUDUŚ’ MATUSZKIEWICZ
2022-08-05 – Dominik Wania Quartet + Skrzek/Sikała Duo – Roch Siciński – TOMASZ SZUKALSKI
2022-08-12 – Marcin Wasilewski – JANUSZ SKOWRON/ Andrzej Kurylewicz
2022-08-19 – Wojciech Pulcyn Quintet – ZBIGNIEW WEGEHAUPT

ANIMA POLONIA to trzecia odsłona I Tygodnia Polskiego Filmu w Meksyku. Odbędzie się w Meksyku, w mieście Monterrey w dniach 12-17 lipca 2022 roku. Przegląd dedykowany polskim filmom animowanym i eksperymentalnym z okresu od lat 50-tych XX wieku po produkcje minionego roku odbył się już w dwóch miastach: Mexico City (maj 2022) i Guadalajarze (lipiec 2022). Zaprezentowanych zostanie 60 filmów w 6 sekcjach tematycznych podczas 13 projekcji w meksykańskiej filmotece, Cineteca Nuevo León.

Organizatorami ANIMA POLONIA w Monterrey są Ella Films i Cineteca Nuevo León, a partnerami Ambasada Rzeczypospolitej Polskiej w Meksyku, Państwowa Wyższa Szkoła Filmowa, Telewizyjna i Teatralna im. L. Schillera w Łodzi oraz Filmoteka Narodowa – Instytut Audiowizualny (FINA). Wydarzenie odbywa się przy współpracy z Instytutem Adama Mickiewicza, Fumi Studio, Aurum Film, Bow & Axe Entertainment, Fixa Film, Andersa Street Art and Media oraz Studio Filmów Rysunkowych w Bielsku-Białej. Polski organizator i producent ANIMA POLONIA, Ella Films, otrzymał współfinansowanie od osób prywatnych oraz ze środków publicznych z Ambasady RP w Meksyku oraz Instytutu Adama Mickiewicza w ramach programu „Kultura polska na świecie”.

Program ANIMA POLONIA został podzielony na sekcje tematyczne: PIOTR DUMAŁA, THE BEST OF LODZ FILM SCHOOL, WARSZTAT FORMY FILMOWEJ, BAJKI NIE DLA DZIECI, METAFORY WOLNOŚCI I ZNIEWOLENIA oraz BAJKI DLA DZIECI – BOLEK I LOLEK.

Inauguracja ANIMA POLONIA w Monterrey odbędzie się 12 lipca 2022 r. w Cineteca Nuevo León, podczas której pokazane zostaną 4 filmy Piotra Dumały: „Walka, miłość i praca” (2009), „Zbrodnia i kara” (2000), „Ostatnia wieczerza” (2019) i „Kołysanka” (2012). Wstęp bezpłatny.

Sekcja THE BEST OF LODZ FILM SCHOOL to 17 filmów studenckich powstałych w latach 2012-2021 w łódzkiej szkole filmowej (PWSFTviT).

WARSZTAT FORMY FILMOWEJ przybliży twórczość neoawangardowej grupy artystycznej, działającej w Łodzi jako koło naukowe przy Szkole Filmowej w latach 1970-1977. W szeregach „Warsztatu” znaleźli się m. in.: Józef Robakowski, Zbigniew Rybczyński, Janusz Połom, Wojciech Bruszewski i Ryszard Waśko, których 15 filmów zebrano w 8 blokach tematycznych charakteryzujących ich działalność filmową. W bloku ANIMACJA zobaczymy m.in. film Zbigniewa Rybczyńskiego „Skład 6800” (1972), którego nie można odnaleźć w sieci, a w bloku PŁASKOŚĆ FILMU „Test” (1971) Józefa Robakowskiego z kolekcji prywatnej reżysera zdigitalizowany z taśmy 35 mm.

BAJKI NIE DLA DZIECI to sekcja animacji dla dorosłych, w których twórcy wykorzystują motywy fabularne, przywołują postaci z bajek i baśni, niekiedy decydują się na dekonstrukcję utrwalonych w kulturze, znanych od pokoleń historii. Podczas godzinnego seansu zobaczymy dziewięć krótkich metraży m.in. „Ostrożność” Jerzego Kotowskiego (1957), najstarszy film przeglądu, a z najnowszych, „Cipkę” (2016) Renaty Gąsiorowskiej.

METAFORY WOLNOŚCI I ZNIEWOLENIA to zestaw dziewięciu filmów ukazujących, jak polscy twórcy animacji wypracowali szczególny język symboli i metafor oraz odsyłali w swoich filmach do konkretnej rzeczywistości społeczno-politycznej totalitarnego kraju. Obejrzymy m.in. „Konflikty” (1960) i „Fotel” (1963) Daniela Szczechury, „Ściany” (1987) i „Wolność nogi” (1988) Piotra Dumały, a z filmów ostatnich lat, „Ja, zwierzę” Michaliny Musialik (2016).

BAJKI DLA DZIECI – BOLEK I LOLEK to idealny poranek dla najmłodszych widzów, ale nie tylko. W latach 70-tych meksykańska telewizja prezentowała serię z bielskiego Studia Filmów Rysunkowych. Sześć odcinków z serii „Bajki Bolka i Lolka” po rekonstrukcji cyfrowej zawiera m.in. „Czarodziejskie lustro” i „Latający kufer Alfreda Ledwiga oraz „Uwięzioną królewnę” Władysława Nehrebeckiego.

Program ANIMA POLONIA opracowała organizatorka 1. Tygodnia Polskiego Filmu w Meksyku, Ela Chrzanowska (Ella Films), przy współpracy z kuratorami filmowymi: Krzysztofem Brzezowskim (sekcja THE BEST OF LODZ FILM SCHOOL), Alicją Cichowicz (sekcja WARSZTAT FORMY FILMOWEJ), Katarzyną Mąką-Malatyńską (sekcje: BAJKI NIE DLA DZIECI oraz METAFORY WOLNOŚCI I ZNIEWOLENIA) oraz z reżyserem Piotrem Dumałą (sekcja: PIOTR DUMAŁA).

 

Lista sekcji i filmów: http://cinepolacoenmexico.pl/programa-anima-polonia/peliculas/anima-polonia-2022-monterrey/

 

Zwiastun: https://www.youtube.com/watch?v=2_I1ikaWA10

Reportaż z ANIMA POLONIA w Mexico City: https://www.youtube.com/watch?v=TBgE290oak4

Więcej informacji o ANIMA POLONIA: www.animapolonia.pl www.cinepolacoenmexico.pl www.facebook.com/ANIMAPOLONIA www.facebook.com/cinepolacoenmexico https://twitter.com/cinepolacomx www.instagram.com/cinepolacomx www.youtube.com/c/CINEPOLACOPL

 

Organizatorzy:

Ella Films, Cineteca Nuevo León

 

Partnerzy:

Ambasada RP w Meksyku, Państwowa Wyższa Szkoła Filmowa, Telewizyjna i Teatralna im. L. Schillera w Łodzi (PWSFTviT), Filmoteka Narodowa – Instytut Audiowizualny (FINA)

Współpraca:

Instytut Adama Mickiewicza, Fumi Studio, Bow & Axe Entertainment, Andersa Street Art and Media, Fixa Film, Studio Filmów Rysunkowych w Bielsku-Białej, Aurum Film.

Specjalne podziękowania dla:

Pani dr hab. Milenia Fiedler, rektorka Państwowej Wyższej Szkoły Filmowej, Telewizyjnej i Teatralnej im. L. Schillera w Łodzi za przyjęcie zaproszenia do partnerstwa oraz wyrażenie zgody na bezpłatne licencje i kopie do 43 filmów z archiwum szkoły; Pan Robert Kaczmarek, dyrektor Filmoteki Narodowej – Instytutu Audiowizualnego, za wyrażenie zgody na współpracę oraz bezpłatne licencje i kopie do 7 filmów z archiwum FINA; Pani Małgorzata Kamińska-Bruszewska za wyrażenie zgody na pokazy filmów Wojciecha Bruszewskiego; Fumi Studio za bezpłatne licencje oraz udostępnienie kopii na pokazy filmów Piotra Dumały: „Ostatnia wieczerza” (2019) oraz „Hipopotamy” (2014); Aurum Film za bezpłatną licencję na pokaz filmu Piotra Dumały „Kołysanka” oraz Fumi Studio za udostępnienie kopii cyfrowej; Pan Marek Nowowiejski i Bow & Axe Entertainment za bezpłatną licencję na pokaz filmu Piotra Dumały „Zbrodnia i kara” (2000) oraz Fixa Film za przygotowanie kopii DCP; Andersa Street Art and Media za bezpłatną licencję na pokaz filmu Piotra Dumały „Walka, miłość i praca” (2009) oraz dla Fumi Studio za udostępnienie kopii cyfrowej; Pan Maciej Chmiel, Dyrektor Studio Filmów Rysunkowych w Bielsku-Białej za bezpłatną licencję na pokazy 6 odcinków z serii „Bolek i Lolek”; Dział Techniki Montażu w Państwowej Wyższej Szkole Filmowej, Telewizyjnej i Teatralnej im. L. Schillera w Łodzi pod kierownictwem Edyty Sęk-Koniarskiej za przygotowanie kopii pokazowych z hiszpańskimi napisami; Marzena Zeta-Misiurek za tłumaczenia na język hiszpański; Argelia González Cervantes za korektę tłumaczeń w języku hiszpańskim. José Sánchez Salgado za projekty plakatów i materiałów graficznych przeglądu. Piotr Thieme za kreację stron internetowych ANIMA POLONIA.

 

Kontakt:

ELLA FILMS

Ela Chrzanowska ellafilmspl@gmail.com

Telefon Meksyk: +52 55 1389 1708

Whatsapp: + 48 605 832 489

 

www.animapolonia.pl www.cinepolacoenmexico.pl