Kalina Jędrusik – ikona polskiego kina, seksbomba ery PRL-u, gwiazda Kabaretu Starszych Panów, muza Stanisława Dygata, legenda warszawskiego życia towarzyskiego, a przede wszystkim znakomita aktorka teatralna i filmowa.

 

Z okazji przypadającej w lutym 90. rocznicy urodzin „Jesiennej Dziewczyny” warszawskie kino Iluzjon zaprasza na przegląd filmów z jej udziałem. Retrospektywa obejmie wszystkie dekady ekranowej aktywności Kaliny Jędrusik – od debiutu w komedii „Ewa chce spać” (1958) po „Podwójne życie Weroniki” (1991), jedną z ostatnich jej ról. Dzięki temu uchwycona zostanie skala talentu aktorki, znakomicie odnajdującej się zarówno w rolach komediowych („Lekarstwo na miłość”, „Dzięcioł”), jak i dramatycznych („Jowita”, „O-bi, O-ba. Koniec cywilizacji”), prezentującej różne wcielenia kobiecości – od lirycznej dziewczyny („Spóźnieni przechodnie”) po zmysłową femme fatale („Ziemia obiecana”).

 

Podczas przeglądu, który odbędzie się w dniach 5-29 lutego, będzie można zobaczyć:

„EWA CHCE SPAĆ”, reż. Tadeusz Chmielewski, 1957, 94 minuty

„SPÓŹNIENI PRZECHODNIE”, reż. Janusz Morgenstern, 1962, 91 minut

„LEKARSTWO NA MIŁOŚĆ”, reż. Jan Batory, 1965, 95 minut

„JOWITA”, reż. Janusz Morgenstern, 1967, 91 minut

„DZIĘCIOŁ”, reż. Jerzy Gruza, 1970, 85 minut

„ZIEMIA OBIECANA”, reż. Andrzej Wajda, 1974, 179 minut

„O-BI, O-BA. KONIEC CYWILIZACJI”, reż. Piotr Szulkin, 1984, 85 minut

„PODWÓJNE ŻYCIE WERONIKI”, reż. Krzysztof Kieślowski, 1991, 98 minut

 

Dokładna rozpiska projekcji na stronie Kina Iluzjon.

Był jednym z największych poetów i wizjonerów kina, a jednocześnie jednym z największych jego bajarzy i kuglarzy. W 100-lecie urodzin Federica Felliniego Kino Iluzjon zaprasza na przegląd jego twórczości. Prezentacja filmów Felliniego potrwa przez cały luty. Widzowie będą mogli wyruszyć na La Stradę, wkraść się do kina Fulgor w Rimini (zmitologizowanego w Amarcord), zwiedzić Miasto kobiet i zakosztować Słodkiego życia. Wrócić do neorealistycznych baśni z Włoskiego szejka i Nocy Cabirii; poznać świat włóczęgów, Wałkoni, prostytutek, Klownów, muzyków (Próba orkiestry) i tancerzy (Ginger i Fred). Jak nikt wcześniej włoski mistrz rzucił na ekran – niczym na prześcieradle w Wywiadzie – świat swojej podświadomości, utkany ze snów, marzeń, pragnień i wspomnień. Jak nikt wcześniej w samych tytułach podpisywał swoje filmy (Rzym, Casanova), nadając im piętno autorstwa i szczerej do bólu spowiedzi (Osiem i pół) , a przy tym opiewał żywioł kobiecości, dokumentował włoską elitę, pokazywał starość i rozpad. Filmu Felliniego inspirowały kolejne pokolenia twórców, z których najbardziej znani to Woody Allen, Emir Kusturica i Giuseppe Tornatore.

W ramach niemal kompletnego przeglądu dzieł samego FeFe otwarta zostanie równie wystawa ich fantazyjnych polskich plakatów oraz wybrane przykłady promieniowania jego osobowości i stylu w innych filmach.

Pokazane zostaną następujące filmy Felliniego:

Biały szejk, 1952, 86 minut

Wałkonie, 1953, 107 minut

La strada, 1954, 108 minut

Noce cabirii, 1957, 110 minut

Słodkie życie, 1960, 165 minut

Osiem i pół, 1963, 138 minut

Giulietta i duchy, 1965, 137 minut

Satyricon, 1969, 129 minut

Rzym, 1972, 120 minut

Amarcord, 1973, 123 minuty

Casanova, 1976, 135 minut

Próba orkiestry, 1978, 70 minut

Miasto kobiet, 1980, 139 minut

A statek płynie, 1983, 132 minuty

Ginger i fred, 1986, 125 minut

Wywiad, 1987, 108 minut

 

Przegląd filmów inspirowanych twórczością Felliniego:

Wspomnienia z gwiezdnego pyłu, reż. Woody Allen, 1980, 91 minut

Synekdocha, Nowy Jork, reż. Charles Kaufmann, 2008, 124 minut

Malena, reż. Giuseppe Tornatore, 2000, 109 minut

Wielkie piękno, reż. Paolo Sorrentino, 2013, 141 minut

Ból i blask, reż. Pedro Almodóvar, 2019, 113 minut

Underground, reż. Emir Kusturica. 1995, 170 minut

 

Informacje o terminach seansów i biletów można znaleźć na stronie Kina Iluzjon.

 

Na zdjęciu: Federico Fellini (pierwszy z prawej) na planie filmu Miasto kobiet ze współpracownikami Renzo Rosselinim (pierwszy z lewej) i Danielem Toscan du Plantierem (w środku), 1979, PD

Filmoteka Szkolna zaprasza na kolejną odsłonę cyklu Raz, dwa, trzy! Filmoteka Szkolna PATRZY! Wiosenne zajęcia poprzedzą tematyczne prelekcje i pokazy filmowe, zaś na warsztatach kreatywnych, sami staniemy się częścią filmowej ekipy, zgłębimy tajemnice rodzajów filmowych, sprawdzimy jak wprawić obraz w ruch oraz czy praca aktora jest trudna.

Luty: Zawody filmowe

Pierwsze wiosenne spotkanie z cyklu Raz, dwa, trzy! Filmoteka Szkolna Patrzy! otworzy pokaz filmów młodych twórców, których prace zostały wyróżnione w ogólnopolskim konkursie OKO KALEJDOSKOPU organizowanym przez Centrum Sztuki Dziecka w Poznaniu. Wspólnie przyjrzymy się różnym rodzajom animacji, zastanowimy się, jak zostały stworzone, policzymy ile osób pracowało na ich sukces. Spróbujemy zdefiniować zawody filmowe. Zajęcia warsztatowe, w mniejszych grupach, pozwolą uczestnikom stworzyć własną ekipę filmową, aby sprawdzić w praktyce jak ważne jest zadanie każdego z jej członków.

Czas: wtorek, 25 lutego, godz. 10–12

Miejsce: FINA. Ul. Wałbrzyska 3/5

 

Marzec: Rodzaje filmowe

Marcowe spotkanie z cyklu Raz, dwa, trzy! Filmoteka Szkolna Patrzy! otworzy prelekcja i pokaz aż trzech filmów z bogatej biblioteki Filmoteki Szkolnej. Tym razem zapoznamy się z różnymi rodzajami filmowymi, dowiemy się czym różni się film fabularny od dokumentalnego, a co charakteryzuje animację. Obejrzymy filmy Jadwigi Kędzierzawskiej – Sombrero z 1962 roku oraz Józek z 1987 roku i Tabu Lidii Hornickiej z 1959 roku i porównamy ze sobą różne sposoby prowadzenia opowieści. Na warsztatach, w mniejszych grupach, spróbujemy wybrać nasz ulubiony rodzaj filmowy, dokładnie go scharakteryzować i zastanowić się, jaka byłaby przy nim rola każdego z członków filmowej ekipy.

Czas: wtorek 31 marca, godz. 10–12

Miejsce: FINA, Ul. Wałbrzyska 3/5

 

Kwiecień: Drama

Kwietniowe zajęcia Raz, dwa, trzy! Filmoteka Szkolna Patrzy! będą zainspirowane filmem Katarynka w reż. Haliny Bielińskiej i Psotny kotek w reż. Jadwigi Kędzierzawskiej. Przyjrzymy się głównym bohaterom obu filmów, spróbujemy zastanowić się jakie mają cechy i co ich wyróżnia. Na warsztatach kreatywnych spróbujemy wcielić się w różne role i za pomocą gestów, min, spojrzeń przekazać emocje. Sprawdzimy czy można „dogadać się” bez użycia słów, jak powinna wyglądać praca nad rolą i czy praca aktora jest prosta.

Czas: wtorek, 28.04, godz. 10–12

Miejsce: FINA, ul. Wałbrzyska 3/5

 

Maj: Kreacja

W maju, podczas zajęć z cyklu Raz, dwa, trzy! Filmoteka Szkolna Patrzy!, obejrzymy Igraszki Kazimierza Urbańskiego z 1962 roku oraz O pięknej Parysadzie Edwarda Sturlisa z 1978 roku i porozmawiamy o różnych rodzajach animacji. Sprawdzimy jak wprawić obraz w ruch, ile klatek taśmy filmowej mieści się w jednej sekundzie oglądanego przez nas dzieła i czy praca animatora jest ciężka. Na warsztatach kreatywnych zrobimy swoje zabawki optyczne, a za pomocą tabletów i aplikacji stworzymy swoje własne filmy animowane techniką, która będzie dla nas najciekawsza.

Czas: wtorek, 26 maja, godz. 10–12

Miejsce: FINA, ul. Wałbrzyska 3/5

 

Zajęcia przeznaczone są dla zorganizowanych grup wczesnoszkolnych. Liczba miejsc ograniczona (75). Udział w zajęciach wymaga rejestracji. Aby zarezerwować miejsca, należy wypełnić formularz i zaakceptować regulamin: https://forms.nina.gov.pl/raz-dwa-trzy-filmoteka-szkolna-patrzy-semestr-ii/

W przypadku pytań prosimy o kontakt z Działem Edukacji FINA:

Katarzyna Sosnowska | katarzyna.sosnowska@fina.gov.pl | tel. (22) 182 47 62.

Zajęcia współfinansowane przez Polski Instytut Sztuki Filmowej

W każdy wtorek i czwartek ferii zimowych udamy się w niesamowitą podróż – zobaczymy jak wygląda życie prawdziwych jaskiniowców oraz będziemy uczestniczyć w wielkiej serowej pogoni z Ludwikiem i Solanem. Każdy pokaz poprzedzi krótka prelekcja wprowadzająca uczestników w tematykę filmu oraz pozwalająca lepiej go zrozumieć.

 

Jaskiniowiec, reż. Nick Park, Francja, Wielka Brytania 2018, 89 minut
Terminy: wtorek 11.02.2020/ 18.02.2020 r.
godz. 10:00-12:00 FINA, ul. Wałbrzyska 3/5, sala Ziemia Obiecana

W zamierzchłych czasach, gdy nie było facebooka, prądu i ciepłej wody, a w zagrodzie za jaskinią pasły się dinozaury, rozgrywa się pełna szalonych przygód historia dzielnego Duga, który musi zjednoczyć swą jaskiniową ferajnę przeciw nadchodzącemu zagrożeniu. W świecie, w którym zamiast psa każdy mógł mieć mamuta, a zaostrzony kamień był gadżetem na miarę dzisiejszego smartfona, nadejście pulsującej hałaśliwą nowoczesnością Epoki Brązu zwiastuje nieuniknione kłopoty.

 

Solan i Ludwik: wielki wyścig z serem, reż. Rasmus A. Sivertsen, Norwegia 2015, 78 minut
Terminy: wtorek 13.02.2020/ 20.02.2020 r.
godz. 10:00-12:00
FINA, ul. Wałbrzyska 3/5, sala Ziemia Obiecana

Zawadiacki Solan jest mistrzem w niejednej dyscyplinie. Łyżwiarstwo, skok wzwyż czy warcaby – zawsze jest najlepszy. Remis? Dla niego to słowo mogłoby nie istnieć. Liczy się tylko sukces. Pewien kolejnego zwycięstwa bez zastanowienia staje do wielkiego wyścigu z serem. Jeśli wygra, zyska kolejny mistrzowski tytuł, jeśli przegra, on i jego przyjaciele stracą dach nad głową. Na trasie czekają liczne niebezpieczeństwa. Przeciwnicy zastawiają pułapki (w końcu wszystkie chwyty dozwolone). Czy Solan i jego drużyna tym razem zatriumfują?

 

Wstęp
Udział w pokazach wymaga rejestracji. Aby zarezerwować miejsce, zaakceptuj regulamin wydarzenia oraz wypełnij formularz internetowy (https://forms.nina.gov.pl/zima-w-fina/). Formularz będzie aktywny od 20 stycznia 2020 r., od godz. 15:00.

W razie jakichkolwiek pytań lub wątpliwości – prosimy o kontakt z Biurem Obsługi Gości pod adresem bog@nina.gov.pl lub numerem
tel.: 22 380 49 95 (od pon. do pt. w godzinach 9–17).
Liczba miejsc na każdy seans: 120
Przedział wiekowy: 7+

Partnerem wydarzenia jest Biuro Edukacji Miasta st. Warszawy 

 

Dom Mody Bogusław Herse dla trzech pokoleń warszawianek i warszawiaków był synonimem luksusu. Przedwojenne kino uczyniło go bohaterem filmu „Jego ekscelencja subiekt” (1933) w reż. Michała Waszyńskiego, a współcześnie Agnieszka Dąbrowska, historyczka sztuki, kustoszka w Dziale Opracowania Zbiorów Muzeum Warszawy, podjęła się próby analizy fenomenu warszawskiego domu mody w publikacji „Herse. Warszawski dom mody”.

Filmowo-literackie spotkanie to początek wspólnych wydarzeń skupionych wokół historii mody pt. „Dyktatorzy mody i ikony stylu” organizowanych wspólnie przez Filmotekę Narodową – Instytut Audiowizualny w warszawskim kinie Iluzjon oraz Muzeum Warszawy.

Film Waszyńskiego i nowe wydawnictwo Muzeum Warszawy stały się pretekstem do podwójnego spotkania i dyskusji, które odbędzie się 19 stycznia o godz. 16.00 w kinie Iluzjon. Projekcję filmu „Jego ekscelencja subiekt” z taśmy 35 mm poprzedzi wprowadzenie filmograficzne, a po seansie autorka książki odsłoni kulisy Domu Mody Herse.

Z kolei od 26 stycznia, pięć kolejnych spotkań w kinie Iluzjon w ramach cyklu, poświęconych będzie rodzimym ikonom stylu: Lodzie Niemirzance, Poli Negri, Inie Benicie, Halinie Bruczównie i Norze Ney, bo na kinowym ekranie pojawią się przedwojenne filmy z ich właśnie udziałem. W programie m.in. „Dwie Joasie” w reż. Mieczysława Krawicza, z którego stroje Iny Benity przeszły do historii mody i kina, „Ludzie bez jutra” Aleksandra Hertza będący jedynym filmem z udziałem Haliny Bruczówny, który zachował się do naszych czasów i „Doktór Murek” w reż. Juliusza Gardana z udziałem trzech wyjątkowych aktorek prezentujących odmienne style ubioru: Iny Benity, Nory Ney i Jadwigi Andrzejewskiej.

Ponadto w dniach 2-28 lutego w kinie Iluzjon będzie można oglądać wystawę „Filmowe ikony stylu. Lata 20. na nowo”, podczas której prezentowane będą współczesne stroje stylizowane na modę międzywojnia.

 

Program cyklu w kinie Iluzjon:

 

19 stycznia, g. 16.00

„Jego ekscelencja subiekt”, reż. Michał Waszyński, 1933, 81 min, 35mm

Jurek Czerwoński (Eugeniusz Bodo), subiekt jednej z wielkich firm konfekcyjnych, dzięki swej miłej powierzchowności i zaletom towarzyskim jest ulubieńcem klienteli i swoich szefów. Na skutek zbiegu okoliczności w wieczór sylwestrowy trafia na przyjęcie do przemysłowca Poreckiego. Wzięty za oczekiwanego radcę Chełmońskiego z Ameryki, wzbudza zainteresowanie zebranych. Flirt z córką gospodarzy Anią z czasem przeradza się w gorącą wzajemną miłość.

Po seansie Agnieszka Dąbrowska, autorka książki „Herse. Warszawski dom mody” odsłoni kulisy najsłynniejszego w stolicy domu mody.

 

26 stycznia, g. 16:00

„Rena”, reż. Michał Waszyński, 1938, 79 min, 35 mm

ikona stylu: Loda Niemirzanka

 

2 lutego, g. 16:00

„Bestia” | „The Polish Dancer”, reż. Aleksander Hertz, Polska 1917/1921, 67 min, DCP, film odrestaurowany cyfrowo

ikona stylu: Pola Negri

 

9 lutego, g 16:00

„Dwie Joasie”, reż. Mieczysław Karawicz, Polska, 1935, 90 min, film odrestaurowany cyfrowo

ikona stylu: Ina Benita

 

16 lutego, g. 16:00

„Ludzie bez jutra”, reż. Aleksander Hertz, Polska 1919, 87 min, DCP, film odrestaurowany cyfrowo

ikona stylu: Halina Bruczówna

 

23 lutego, g. 16:00

„Doktór Murek” reż. i scen. Juliusz Gardan, Polska 1939, 90 min, DCP, film odrestaurowany cyfrowo

ikona stylu: Nora Ney

Więcej: www.iluzjon.fn.org.pl/cykle/info/1131/najslynniejszy-warszawski-dom-mody-na-ekranie-i-w-ksiazce-dyktatorzy-mody-i-ikony-stylu.html

Już 8 stycznia w warszawskim kinie Iluzjon Filmoteki Narodowej – Instytutu Audiowizualnego w Warszawie, rozpocznie się przegląd filmów kandydujących do Polskich Nagród Filmowych Orły 2020. Będzie to niepowtarzalna okazja do spotkań z twórcami i zobaczenia blisko siedemdziesięciu polskich produkcji fabularnych, które ubiegać się będą o nagrody Polskiej Akademii Filmowej. Do 31 stycznia w dwóch salach Iluzjonu czeka widzów prawdziwa uczta z udziałem osobowości polskiego filmu – reżyserów, aktorów scenarzystów, producentów – słowem ludzi kina. Pokazy filmów fabularnych, dokumentów i po raz pierwszy również seriali oraz czterdzieści pięć spotkań i dyskusji z twórcami najgłośniejszych polskich produkcji filmowych ubiegłego roku.

Uroczyste otwarcie Przeglądu Orłów 2020 zainauguruje film „Mowa ptaków” w reżyserii Xawerego Żuławskiego, zrealizowany na podstawie ostatniego scenariusza jego ojca, Andrzeja. W ten szczególny sposób Polska Akademia Filmowa uhonoruje zmarłego w 2016 roku jednego z największych twórców polskiego kina.  Po seansie z publicznością spotka się reżyser filmu oraz jego współpracownicy m.in. odtwórca głównej roli Sebastian Fabijański, autor zdjęć Andrzej Jaroszewicz, kompozytor Andrzej Korzyński oraz producent Marcin Wierzchosławski. Rozmowę z twórcami po pokazie poprowadzi Prezydent Akademii Dariusz Jabłoński, który tak zapowiada Przegląd i to spotkanie:

 Jeszcze nigdy do Orłów nie kandydowało tyle polskich filmów i tylu ich twórców. Przegląd Orłów staje się największym festiwalem polskiego filmu, pokazującym rozmach i sukces naszej kinematografii. W tym radosnym momencie chcemy przypomnieć artystę, który swoją twórczością zawsze prowokował, zadawał pytania, inspirował, budził kontrowersje. Czyż nie jest to rola artysty? Andrzej Żuławski należy do grona wybitnych twórców polskiego kina. Jego ostatni scenariusz, z wieloma trudnościami zrealizowany przez syna, który tym samym podejmuje trudną drogę ojca, stawia przed nami wyzwanie odrzucenia łatwych kompromisów. Tym otwarciem chcemy wspomnieć  Andrzeja Żuławskiego.

W programie Przeglądu znalazły się również m.in. polski kandydat do Oscara – „Boże ciało” Jana Komasy, głośny „Obywatel Jones” Agnieszki Holland, „SuperNowa” nagrodzonego w Gdyni za debiut Bartosza Kruhlika, „Słodki koniec dnia” Jacka Borcucha z nagrodzoną w Sundance Krystyną Jandą, czy biograficzna opowieść o nietuzinkowym jazzmanie w reżyserii Macieja Pieprzycy „Ikar. Legenda Mietka Kosza” z nagradzanym już przez Polską Akademię Filmową Dawidem Ogrodnikiem w roli głównej. Podczas Przeglądu zobaczymy również „Córkę trenera” z  rolą Jacka Braciaka, „Zabawa zabawa” wielokrotnej laureatki Orłów Kingi Dębskiej oraz „Czarny mercedes” – laureata Orła za Osiągnięcia Życia Janusza Majewskiego.

W tym roku podczas Przeglądu, po raz pierwszy widzowie będą mogli obejrzeć również wybrane odcinki najnowszych polskich seriali fabularnych kandydujących do Orłów w kategorii Najlepszy Filmowy Serial Fabularny m.in.: „Watahy”, „Zasady przyjemności”, „Ultraviolet 2.0”, obu sezonów „Chyłki” czy „Żmijowiska”.

Większość projekcji zarówno filmów fabularnych jak i seriali, zakończą spotkania z twórcami. Między 8 a 31 stycznia będzie można porozmawiać m.in. z ekipą „Bożego Ciała” – reżyserem Janem Komasą, scenarzystą Mateuszem Pacewiczem, oraz aktorami Elizą Rycembel, Tomaszem Ziętkiem i Aleksandrą Konieczną. W Iluzjonie pojawią się również Krystyna Janda i Jacek Borcuch („Słodki koniec dnia”), Maciej Pieprzyca i Dawid Ogrodnik („Ikar. Legenda Mietka Kosza”), Karolina Bruchnicka i Łukasz Grzegorzek („Córka trenera”), Janusz Majewski („Czarny mercedes”), Marcin Krzyształowicz, Sebastian Stankiewicz i Marysia Sobocińska („Pan T.”), Jan Jakub Kolski („Ułaskawienie”), Eryk Lubos i Aleksandra Popławska („Underdog”), Agnieszka Holland („Obywatel Jones”), Kinga Dębska i Andrzej Wojciechowski („Zabawa zabawa”), Magdalena Łazarkiewicz („Powrót”), Olga Chajdas i Kasia Adamik („Wataha”), Dariusz Jabłoński, Małgorzata Buczkowska i Robert Gonera („Zasada przyjemności”).

Pełny program Przeglądu projekcji i spotkań z twórcami filmowymi znajduje się na stronie www.pnf.pl.

Gospodarzem Przeglądu będzie znajdujące się pod opieką Filmoteki Narodowej – Instytutu Audiowizualnego (FINA) – Kino Iluzjon. Jego znakiem rozpoznawczym jest niepowtarzalny i ambitny repertuar – połączenie klasyki, m.in. z archiwalnych zasobów FINA i nowości oraz wybór nietuzinkowych wydarzeń filmowych: pokazów specjalnych, spotkań z twórcami, wystaw multimedialnych, seansów z muzyką na żywo, festiwali i przeglądów.

Polskie Nagrody Filmowe Orły to nagrody wyłaniane głosami liczącej ponad 700 członków Polskiej Akademii Filmowej w dwuetapowym, tajnym i poufnym głosowaniu, przeprowadzanym i nadzorowanym przez PwC, wiodącą firmę audytorską. Wyniki nominacji, jak i nazwiska laureatów są tajemnicą do chwili publicznego otwarcia kopert. Nagrody przyznawane są w 19 kategoriach, a organizowane od 1999 roku przez Niezależną Fundację Filmową.