Repremiera „Psa Baskerville’ów”

Dzięki wspólnym wysiłkom fundacji San Francisco Silent Film Festival i Filmoteki Narodowej – Instytutu Audiowizualnego, zaginione dzieło Richarda Oswalda zostało odrestaurowane cyfrowo. Dodatkowo, nośnik 35mm został uzupełniony o odkryte w trakcie trwania prac fragmenty z nośnika amatorskiego Pathe Babe 9,5mm, znajdującego się w rękach prywatnego kolekcjonera.

Najbardziej czasochłonna okazała się konserwacja i przygotowanie filmu do digitalizacji. Do zapomnianych w przykościelnej piwnicy puszek przez ponad pół wieku nikt nie zaglądał. Brak wentylacji, zbyt wysoka temperatura, a przede wszystkimi wilgotność zwykle w szybkim czasie doprowadzają do rozkładu taśmy. Mimo to, stan nośnika był na tyle dobry, że dzięki żmudnej pracy konserwatorów uratowano jego zawartość. Odrestaurowana taśma została założona na skaner filmowy i zdigitalizowana w wysokiej kinowej rozdzielczości 4K.

Wiosną 2017 roku cyfrowe materiały z obu kopii zostały wysłane do San Francisco, do studia restaurującego filmy w partnerstwie z SFSFF. Badaniem historii i zachowanej dokumentacji filmu zajął się prof. Russell Merritt z Uniwersytetu Kalifornijskiego w Berkeley, specjalizujący się w tematyce adaptacji. Po porównaniu nośników i scaleniu filmu w możliwie pełną całość, nastąpiły wielomiesięczne prace restauratorskie. Chociaż ta faza prac w odbywała się już za oceanem, to każdy kolejny etap był akceptowany wspólnie ze specjalistami z Filmoteki Narodowej – Instytutu Audiowizualnego.

Efekt końcowy prac obu instytucji zostanie zaprezentowany publiczności podczas 23. edycji San Francisco Silent Film Festival. Uroczysta projekcja filmu odbędzie się w słynnym kinie „Castro Palace”, mogącym pomieścić ponad 1400 widzów. Repremierze towarzyszyć będzie wykonywana na żywo ścieżka dźwiękowa, napisana przez Guentera Buchwalda, kompozytora specjalizującego się w akompaniamencie do filmów niemych.

Tegoroczna odsłona największego festiwalu kina dokumentalnego odbyła się w dniach 11 – 26 maja, równolegle w pięciu polskich miastach: Warszawie, Wrocławiu, Gdyni, Bydgoszczy i Lublinie. W programie znalazło się ponad 160 filmów non-fiction. FINA była partnerem festiwalu, a część prezentowanych dokumentów można było obejrzeć w kinie Iluzjon.

Konkurs „Odcienie wolności”

W konkursie zostały przyznane trzy nagrody: Grand Prix Discovery w wysokości 10 000 zł dla filmu Między nami (reż. Maciej Miller), ufundowana przez Discovery Polska, Nagrodę publiczności Discovery w wysokości 5 000 zł otrzymał film Ostatni Junak (reż. Mikołaj Janik). Natomiast Grand Prix FINA, w wysokości 10 000 zł, otrzymał film Daniel w reżyserii Anastazji Dąbrowskiej.

O przyznaniu nagród w Konkursie „Odcienie wolności” („Shades of Freedom”) zadecydowało jury w składzie: Artur Liebhart – dyrektor Festiwalu Filmowego Millennium Docs Against Gravity i przewodniczący Jury, Dorota Żurkowska-Bytner – SVP Country Manager Discovery Polska, Dariusz Wieromiejczyk – dyrektor FINA, Paweł Łoziński – reżyser, operator i producent filmów dokumentalnych, Robert Gliński – reżyser, scenarzysta, producent, wykładowca na Wydziale Reżyserii PWSFTviT w Łodzi.

Konkurs „Nos Chopina”

Jury Konkursu Nos Chopina w składzie Dorota Masłowska – pisarka, dramaturgistka, Katarzyna Nosowska – piosenkarka, autorka tekstów, Łukasz Ronduda – reżyser, kurator Muzeum Sztuki Nowoczesnej w Warszawie oraz Dariusz Wieromiejczyk – dyrektor FINA, zadecydowało o przyznaniu nagrody ex aequo dla najlepszego filmu o muzyce i sztuce i 2 000 euro dla każdego z filmów: Książę i dybuk w reżyserii Elwiry Niewiery i Piotra Rosołowskiego oraz Love Express. Zaginięcie Waleriana Borowczyka w reżyserii Kuby Mikurdy. Jury tak uzasadniło przyznanie nagrody:

,,

Wybraliśmy dwa filmy, które (przypadkiem) w jakiś sposób ze sobą korespondują, opowiadając o twórcach osobnych i niejako odrzuconych, którzy szczyt kariery przeżyli poza Polską. Obaj ich bohaterowie to polscy reżyserzy, noszą w sobie tajemnicę, obaj dotarli na szczyt jako polscy emigranci i na nim paradoksalnie doświadczyli niespełnienia. Oba filmy w innowacyjny sposób wykorzystują materiały archiwalne. Mimo tych podobieństw pozostają kompletnie różne.

Książę i dybuk – poetycki, oniryczny i metafizyczny – pozostawia nas z tajemnicą. Love Express. Zaginięcie Waleriana Borowczyka z kolei to film dyskursywny, sprawnie opowiedziany i zrealizowany, kontekstualny i panoramiczny. Przedstawia nam genealogię rządzącego naszymi czasami przymusu przyjemności.

Kłóciliśmy się strasznie. Obydwa filmy nam się bardzo podobały.

,,

Konkurs Główny

W Konkursie Głównym o Grand Prix konkurowało 13 starannie wyselekcjonowanych filmów. Zwyciężył film Jutro albo pojutrze Binga Liu. Nagrodę przyznało jury w składzie: Jan Gassmann – reżyser filmowy, Grzegorz Jarzyna – reżyser teatralny i Anna Zamecka – reżyserka filmowa. Nagrodę wręczył Wojciech Rybak, członek Zarządu Banku Millennium. Nagroda ufundowana jest przez Mecenasa Festiwalu: Bank Millennium.

Pozostałe nagrody

Grand Prix Dolnego Śląska – Nagroda Marszałka Województwa Dolnośląskiego: Jutro albo pojutrze, reż. Bing Liu oraz wyróżnienie dla  Eldorado w reż. Markusa Imhoofa

Nagroda Fiction/Non-Fiction – Ostatnie dni lata, reż. Maryam Goormaghtigh

Nagroda Amnesty International – Wielebny W. w reż. Barbet Schroeder oraz dwa wyróżnienia: Po drugiej stronie drzwi w reż. Mila Turajlic, Kobieta w niewoli w reż. Bernadett Tuza-Ritter

Nagroda Green Warsaw Award – Zjadanie zwierząt w reż. Christophera Quinna oraz wyróżnienie: Silas, reż. Anjali Nayar, Hawa Essuman

Nagroda Miesięcznika „Zwierciadło” dla Najlepszego Filmu o Tematyce Psychologicznej – Call Me Tony, reż. Klaudiusz Chrostowski

Nagroda Miesięcznika „Focus” dla Największej Osobowości Festiwalu – Wielka architektura, reż. Kaspar Astrup Schröder

Nagroda Akademii Dokumentalnej: A w oddali ujadały psy w reż. Simon Lereng Wilmont oraz wyróżnienie: Dziecko ciszy, reż. Alex de Ronde.

O festiwalu

Millennium Docs Against Gravity Film Festival to największy festiwal kina dokumentalnego w Polsce. Tegoroczna edycja odbywa się pod hasłem: ODERWIJ SIĘ! – od przyzwyczajeń i stereotypów, aby otworzyć się na świat pokazywany przez najciekawszy i najszybciej rozwijający się gatunek filmowy: kino dokumentalne.